|
Опубликовано: [07.12.17]
Восьмой выпуск рубрики "Постскриптум - Моменты счастья". Марина и Сергей Дяченко рассказывают о театре, короткой актёрской карьере и влиянии этого искусства на свои книги.
Постскриптум - выпуск 8
"Театр – наше обручальное кольцо. Наш крестный отец."
(из предисловия к нашей книге "Магия театра")
СЕРГЕЙ: Марина закончила Театральный институт, она актриса. Поэтому многие наши книги связаны с театром. В романе "Пещера" главный герой – режиссер, постановщик спектакля, перевернувшего устои общества. Одна из героинь романа "Преемник" - актриса бродячего театра, и многими поворотами сюжет обязан ее таланту. Повести "Кон", "Эмма и Сфинкс", "Парусная птица", рассказы "Лунный пейзаж", "Заклинание" о мире театра. Есть и поставленные пьесы – "Последний Дон Кихот", и даже анимафильм "Театральный роман". Более того, наши книги не были бы такими, какие есть, не будь Марина актрисой. Думается мне, что она не стала бы великой актрисой, и не потому что у нее нет таланта. Я вот до сих помню ее Дездемону, какую она играла в театре студии "Астрель" - лучшая трактовка Шекспира в моей жизни. Она там играла просто саму себя – светлую, искреннюю. Конечно, это взгляд влюбленного человека, я пристрастен, но ее способности отмечали и другие, и институт она закончила с отличием. Беда была в том, что Марина глубокий интроверт, склонна к сомнениям, к критическому отношению к самой себе, а это - я убежден - прямо противопоказано данной профессии. Я склонил ее к уходу из театра в зыбкий мир литературы, но душа ее там осталась, как и память о запахе кулис… Это был драматический выбор.
МАРИНА: Я очень любила театр, я и сейчас его люблю, но театр — это очень сложная вещь. У меня не сложилось с театром. Я не смогла им заниматься. И благодарна Сереже. Уход в литературу — это было с одной стороны отступление, а с другой — возвращение во что-то свое, родное, удобное. Вышло так, будто у меня была дорога, шоссе, а я все пыталась залезть на какую-то горку. Это у меня не получилось, я с нее шлепнулась — и оказалось, что упала очень удачно, на свою дорожку, прямую и доставляющую удовольствие.
Театр подарил мне встречи с замечательными людьми, моими педагогами Аркадием Гашинским и Анатолием Пазенко. Мне довелось сниматься в кино с гениальным Богданом Ступкой, мы потом очень тепло общались. Мой опыт актрисы для меня не просто важен — бесценен. Когда я вижу, как человек на сцене переживает здесь, сейчас что-то очень личное, подлинное, настоящее... Это магия. А искусство режиссера? Сделать спектакль, чтобы он был живым, чтобы вызывал катарсис — когда я вижу человека, который на это способен, мне хочется снять шляпу. Когда мы с моим соавтором обсуждаем героев наших книг и сценариев, то пытаемся создать живых людей. Сережу хлебом не корми, а дай возможность погрузиться в глубины сознания и даже подсознания наших персонажей. Он вечно норовит углубиться в то, что как психиатр называет анамнезом, историей личности.
Я совсем немного работала в театре, в том числе в детском, и до сих пор вспоминаю это время с умилением. Меня сводил с ума запах кулис, я готова была "стоять с копьем", как у нас говорили (потому что в сказочных пьесах часто приходилось появляться стражникам с копьями, которые величественно стояли на заднем плане, в этом и заключалась вся их роль). Так вот, я готова была служить этому великому, к чему я оказалась причастна, в самой крошечной роли без слов. В повести "Эмма и Сфинкс" главная героиня – актриса ТЮЗа:
“Ей доставляло удовольствие в мельчайших деталях продумывать крохотную, ничего не значащую роль. Пусть даже в плохом спектакле. Была в этом какая-то сладость: Эмма выдумывала биографию лисичке, которая появлялась на пять минут в толпе других зверей. Или ежику, у которого за весь спектакль было три слова. Но зато как она проживала зоны молчания!”
Кстати, в последний раз я оказалась в роли актрисы несколько лет назад, когда режиссер Олег Асадулин позвал меня сыграть роль Почтальона в сериале "Темный мир" по нашему сценарию. Я написала этой почтальонше прекрасную сцену без слов: как в своем деревенском почтовом отделении она удивляется при виде главной героини, как провожает ее в будку для переговоров, как потом умильно подслушивает разговор о любви… Все это я чудесно сыграла за компьютером, а оказавшись на площадке, превратилась в цельный кирпич со стеклянными глазами. Ужас. Обожаю наблюдать за съемками, но актрисой больше не буду никогда – разве что в роли какой-нибудь Бабы-Яги.
СЕРГЕЙ: Я человек кино и не очень люблю театр. Но, благодаря Маринке, стал гораздо больше понимать в этом великом искусстве. Фридрих Шиллер как-то сказал: “Все, что чувствует наша душа в виде смутных, неясных ощущений, театр преподносит нам в громких словах и ярких образах, сила которых поражает нас”. Нам понятно, о чем эти слова. Вот мы и пытаемся ощутить драматургический замысел Судьбы - или кого-то там наверху – в череде, казалось бы, случайных событий. Мы актеры и режиссеры – наших книг и нашей жизни.
© Марина и Сергей Дяченко 2000-2011 гг.
Рисунки, статьи, интервью и другие материалы НЕ МОГУТ БЫТЬ ПЕРЕПЕЧАТАНЫ без согласия авторов или издателей.
|
|
